2025 Impro-Session

Showreel 2024 - Rolle: Lori - Kurzfilm

von Max Frisch im Großen Haus Der Haarwasserfabrikant Gottlieb Biedermann hat Angst. Immer wieder wird die Stadt von Feuersbrünsten heimgesucht, immer wieder ist von Brandstiftung die Rede. Und nichts fürchtet Gottlieb Biedermann so sehr wie die Zerstörung seines Hab und Guts. Nichts wünscht er sich so sehr wie Ruhe und Frieden. Als eines Tages die Brandstifter Schmitz und Eisenring bei Biedermann anklopfen, gewährt er ihnen Obdach in der naiven Hoffnung, gerade wegen seiner Nachsicht verschont zu bleiben. Aber weder Biedermann noch seine Frau Babette haben den dreisten Forderungen der beiden Brandstifter etwas entgegenzusetzen. Und so überreicht der hilflose Biedermann den Brandstiftern am Ende selbst die Streichhölzer, mit denen sie sein Haus und die ganze Stadt in Brand setzen. Max Frisch (1911 – 1991) schildert in seiner unterhaltsamen Parabel die Bereitschaft des Menschen, die Warnsignale des Bösen zu ignorieren, auch wenn sie schon unübersehbar sind. BESETZUNG Herr Biedermann Alexander Wilß Babette, seine Frau Kirsten Potthoff Anna, Dienstmädchen Julia Katharina Braun Schmitz Gregor Weisgerber Eisenring David Lukowczyk Polizist / Dr. phil. Kai Benno Vos Chor (Feuerwehr) Birgit Auel, Soraya Bondi Fernandez, Sandra Freise, Charlotte Gerhardt, Dominik Hardes, Elisa Henkemeier, Tanja Hundertmark, Glenn Miks, Gabrijela Mrsic, Gudrun Pfeffer, Niklas Rodehuth, Alexandra Rüter-Naruhn, Sophie Tegethoff, Karin Vogt, Marie Wegener Regie Katharina Kreuzhage / Bühne Ariane Scherpf / Kostüme, Musik & Video Valerij Lisac / Musikalische Einstudierung & Leitung Sprechchor Peter Andreas Stolle / Dramaturgie Eva Veiders / Dramaturgieassistenz Myriam Pechan / Regieassistenz Jessica Zug & Anna-Katharina Gülicher / Regiehospitanz Josephine Winter / Soufflage Hermann Holstein / Inspizienz Robert Häselbarth / Technischer Leiter Klaus Herrmann / Bühnenmeister Michael Bröckling / Beleuchtungsmeister Marcus Krömer / Einrichtung Licht Marcus Krömer / Programmierung Licht Viviane Wiegers / Betreuung Licht Viviane Wiegers, Georg Rolle & Laurin Steinhoff / Ton & Video Till Herrlich-Petry / Requisite Annette Seidel-Rohlf & Sona Ahmadnia / Leitung Kostümabteilung Claudia Schinke / Maske Ulla Bohnebeck & Henriette Masmeier

von Maritgen Matter (Text) & Anke Faust (Illustration) / ab 3 Jahren im Theatertreff & mobil Regie: Paulina Neukampf / Bühne & Kostüme: Paulina Neukampf / Musik: Benedikt Becker In einer kalten Winternacht stapft ein hungriger Wolf einsam durch den Schnee. Als er auf ein argloses Schaf trifft, kann er es zu einer gemeinsamen Schlittenfahrt überreden – mit einer klaren Absicht: Er will das Schaf fressen! Doch der Ausflug gerät zu einer lustigen und wunderbaren Reise durch die Nacht. Und nimmt schließlich eine überraschende Wendung. Maritgen Matter (*1962) erzählt in ihrem Theaterstück von einer auf den ersten Blick unmöglichen Freundschaft. Sie zeigt, wie erfüllend es ist, Verantwortung zu übernehmen für jemanden, der auf den ersten Blick völlig fremd erscheint.

von Paul Maar / ab 6 Jahren Regie & Bühnenbild: Marc von Henning / Kostüm & Bühnenbild-Mitarbeit: Jo Speh / Musik: Benedikt Becker Herr Taschenbier ist ein ängstlicher Mensch. Und am meisten fürchtet er sich vor seiner Vermieterin, seinem Chef und generell vor allen Leuten, die schimpfen oder Befehle erteilen. Doch dann ändert sich alles: Nach einer höchst seltsamen Woche, die damit begann, dass am Sonntag die Sonne schien, Herr Taschenbier am Montag auf Herrn Mon traf, er am Dienstag Dienst hatte, am Mittwoch Mitte der Woche war, es am Donnerstag donnerte, er am Freitag frei hatte und damit endete, dass Herr Taschenbier am Samstag auf ein Wesen mit Schweinsrüsselnase und blauen Punkten im Gesicht trifft, ist klar: Das muss das Sams sein! Prompt nennt ihn das Sams „Papa“ und stellt mit seiner frechen Art die strukturierte Alltagsroutine von Herrn Taschenbier auf den Kopf. Doch je länger das Sams bei Taschenbier wohnt, desto mehr Freude gewinnt er an dessen lustigen Einfällen. Der Kinderbuchklassiker von Paul Maar (*1937) gilt als bekanntestes seiner Werke und wurde mehrfach ausgezeichnet. Der erste Teil der elfbändigen Kinderbuchreihe feiert 50-jähriges Jubiläum und erzählt eine bezaubernde, urkomische Geschichte über das Mutigsein.

von Carsten Brandau / ab 3 Jahren Regie & Choreographie Lea Martini / Bühne & Kostüme Filo Krause Alles in Ordnung? Auf den ersten Blick scheint es so: Nach Eins kommt Zwei und nach Zwei kommt Drei. So zählen Eine, Zweier und Dreier jedenfalls die Ordnung ihrer Welt ab. Das gefällt Dreier aber nicht und pfeift drauf, weil Zweier nicht pfeifen kann. Das ist auch nicht weiter schlimm, denn dann folgt nach der Eins eben einfach die Drei. Und überhaupt, was soll das mit dieser festgelegten Reihenfolge? Dreier und Zweier sind mit ihrer Position nicht mehr zufrieden. Jeder sollte mal die Eins sein können. Doch halt! Stellt sich dann nicht die Welt auf den Kopf und auf Ordnung folgt Unordnung? Möglicherweise. Aber vielleicht ist das ja auch gar nicht weiter schlimm? Carsten Brandau (*1970) durchbricht mit der fleischgewordenen Zahlenfolge eingefahrene Ordnungen. Die Suche nach Identität kann und muss manchmal Chaos erzeugen. Auf kindgerechte Weise wird thematisiert, wie wir als Individuum in der Auseinandersetzung mit anderen unseren Platz in der Welt finden müssen. 2015 wurde „Dreier steht Kopf“ bei den Mühlheimer Theatertagen mit dem KinderStückePreis ausgezeichnet und 2017 erhielt Brandau für „Sagt der Walfisch zum Thunfisch“ den Brüder-Grimm-Preis des Landes Berlin.

von Sergej Gößner / ab 10 Jahren im Theatertreff & mobil Regie: Grit Lukas / Bühne & Kostüme: Lena Hiebel Diese Vorstellung wird euch präsentiert von Köttelspeiers Rülpskompott. Und damit beginnt die Geschichte ziemlich flott. Es treten auf „W“, „I“ und „R“. Ihr fragt euch jetzt zurecht: Wer? Sie ist er, er ist sie. Es ist der fabelhafte Die. Sie laden uns zu Geschichten ein, die erzählen über das Anderssein, über Geschichten von einem starken Mann, der nicht anders kann, als das ihn entzücken blonde Lockenperücken. Mode ist eine seiner Vorlieben, die wäre im Geheimen geblieben, hätte Klaus, der sich als Ente fühlt, und das auch selbstbewußt behauptet, eigentlich aber ein Schwan ist, und auch für diese Idee glüht, ihn nicht motiviert zur Modenschau. Doch Achtung vor dem Verein, gegründet für ein Richtigsein. Der stimmt an die Tönchen vom Softie oder Muttersöhnchen. Sergej Gößner (*1988) dekonstruiert mit diesem Stück nicht nur lustvoll Geschlechterrollen, sondern thematisiert auch, wie wir Vorstellungen von Identität und Normalität weitergeben und fortführen – nämlich durch ein Erzählen von Geschichten. Eine Geschichte in der Geschichte wird erzählt und dafür wurde die Form des Reims gewählt. Gößner setzt sich für die Relevanz des Kinder- und Jugendtheaters ein und machte besonders mit seinem Stück „Irreparabel“, das 2018 für den Autorenpreis des Heidelberger Stückemarkts nominiert und mit dem JugendStückePreis ausgezeichnet wurde, auf sich aufmerksam.

von Inken Böhack und Jan Pröhl nach Gerdt Bernhard von Bassewitz / ab 6 Jahren im Großen Haus Regie Paulina Neukampf / Bühne & Kostüme Mascha Bischoff / Musik Benedikt Becker Fantasie verleiht Flügel und wenn man’s nur richtig anfängt, kann man mit einem Käfer sprechen und auf einem abgefahrenen Stockbett ins Weltall fliegen! Eines Nachts bekommen Lizzy und Peter Besuch vom Maikäfer Sumsemann, der ihnen die Geschichte von seinem verlorenen sechsten Bein erzählt, das der Mann im Mond gestohlen hat. Um das fehlende Bein vom Mond zurückzuholen, machen sich die Kinder mit dem ängstlichen Sumsemann auf eine abenteuerliche Reise zum Mond. Mission Käferbein beginnt! Gemeinsam müssen die drei viele verrückte Gefahren und Herausforderungen bestehen, die ihren Mut und vor allem ihren Zusammenhalt auf die Probe stellen, der hustenbonbonsüchtige Mann im Mond wartet schon… Diese liebevoll und kräftig modernisierte Fassung von Inken Böhack (*1956) und Jan Pröhl (*1965), an der „Star Trek“ und „Star Wars“ offensichtlich nicht spurlos vorübergegangen sind, lockt mit modernen Abenteuern, turbulenter Handlung und noch mehr Komik sicher jedes Kind vom Smartphone weg.

von Sibylle Berg / ab 6 Jahren Regie: Frances van Boeckel Bühne & Kostüme: Amelie Hensel Lisas Eltern sind auf dem Sofa festgewachsen, pöbelnde Typen verkloppen das Mädchen auf dem Schulweg, die Klassenkamerad:innen piesacken sie und nicht mal die Lehrerin kann sie leiden. Lisa ist fast neun, weiß nicht recht weiter und hat vor allem Angst, dass es für immer so bleibt. Eines Nachts begegnet sie dem Außerirdischen Klakalnamanazdta, der beim Erdspaziergang von seiner Reisegruppe vergessen wurde. Lisa nennt ihn der Einfachheit halber Walter und nimmt ihn kurzerhand mit nach Hause. Wie die Menschen miteinander umgehen, findet Walter ganz schön befremdlich, schließlich wird bei ihm zuhause viel gekuschelt und sich umeinander gekümmert. So kann das nicht weitergehen, denkt Walter und stellt Lisas Welt einfach mal auf den Kopf. Sibylle Bergs (*1962) erstes Stück für junge Menschen ist ein Plädoyer für ein liebevolles Miteinander, handelt von einer skurrilen Freundschaft und zeigt, dass die kleinen Schritte manchmal die entscheidenden sind, um die Welt zu einem besseren Ort zu machen.

Showreelproduktion André Bolouri

Ein kleines Selfmadevideo, entstanden für meine Abschlussarbeit. Manchmal wenn ich aufwache, habe ich dieses unerträgliche Kopfbrummen. Diese Stimme, die auf mich einredet. Mich beeinflusst. Mir Mut zuspricht. Mir Angst macht. Dann, wenn ich aufstehe und in den Spiegel schaue. Weg. Nur noch verschwommene Erinnerung. Ohne Inhalt. Ohne Bilder. Nur dieses komische Gefühl, das zurückbleibt. Dieses Herzrasen. Und ein leichter Kopfschmerz.